Ordet Foundation
Del denne siden



den

WORD

Vol 15 APRIL 1912 In. 1

Copyright 1912 av HW PERCIVAL

LIVING

(Fortsettelse)

Å illustrere ytterligere at form og struktur og organisme og tenkende enhet og guddommelighet som utgjør organisasjonen som heter mennesket, ikke virkelig lever, at holdningen til sinnet og hans interesser i det ytre liv kutter mannen fra livets flom og dermed forhindrer ham fra virkelig levende, kan andre liv eller typer enn de som allerede er gitt, sees på, så vel som menneskets gjennomsnittlige levetid.

Kjøpmannen er en utvekslingsmann. Hva, når, hvordan og hvor han skal kjøpe og hva, når, hvordan og hvor han skal selge er det han må lære og gjøre. Ved å øve og erfaring tilegner seg følelsen av disse tingene. Å gjøre dem til hans beste fordel er hemmeligheten bak suksess. Hans dyktighet i handel er å få det han kjøper for så lite han kan, og å vise de han kjøper fra at han har betalt en liberal pris; å få alt han kan for det han selger og tilfredsstille kundene sine med at prisen de kjøper er lav. Han må drive virksomhet, og med økningen har han et rykte for å opprettholde. Han vil være ærlig hvis han kan, men han må tjene penger. Han ser etter fortjeneste; hans virksomhet er for fortjeneste; han må ha overskudd. Noensinne må han følge med på utgifter og kvitteringer. Han må minimere kostnadene og maksimere gevinsten ved salg. Tapet i går må kompenseres med fortjenesten i dag. Morgendagens fortjeneste må vise en økning i forhold til dagens fortjeneste. Som kjøpmann er hans holdning, hans arbeid, hans liv for å øke fortjenesten. Selv om han ubevisst vet, byttes hans liv, i stedet for å skaffe ham fylden med kilden, mot det tilsynelatende å få det som han uunngåelig må miste.

Kunstneren synliggjør for sansene eller for sinnet, det de ikke hadde oppfattet; han er tolkningen av idealet til sansens verden, en arbeider i den sanselige verdenen og transformatoren og senderen av det sanselige til den ideelle verden. Kunstneren er representert av typene skuespiller, skulptøren, maleren, musikeren og dikteren.

Poeten er en elsker av skjønnhet og herligheter i kontemplasjonen av det vakre. Gjennom ham puster følelsenes ånd. Han smelter med sympati, ler av glede, synger i ros, gråter av sorg og nød, blir veid ned av sorg, vridd av kval, bitter av anger, eller han er ivrig etter ambisjon, berømmelse og ære. Han reiser seg til ekstasiene med glede eller synker ned i fortvilelsens dyp; han raser over fortiden, liker eller lider i samtiden; og gjennom melankoli eller håp ser inn i fremtiden. Når han kjenner disse følelsene nøye, stemmer han dem inn i meter, rytme og rim, gir farger på kontrastene og skildrer dem til sansen. Han er underlig rammet av personer; han føler seg intenst og blir svaiet av lidenskapen om lyst; han når oppover i håp om idealet, og har en prescience for udødelighet og guddommelighet i mennesket. Som poet blir han spent og stimulert av og begeistrer og stimulerer følelser, fantasi og fancy. Strømmene i hans liv er av hans følelser og fantasi omgjort fra deres kilde og kontemplasjonen av overnaturlig skjønnhet til et boblebad av liv og et sans for delirium.

Musikk er følelsenes liv. Musikeren hører livets strømning gjennom følelsene og gir stemme til disse i uenighet, anmerkning, tid, melodi og harmoni. Bølgene av følelser sveiper over ham. Han skildrer sansene gjennom fargen på tonene, kaller de motstridende kreftene i form og bringer divergerende verdier i harmoni med sitt tema. Han vekker og kaller aktiviteten de slumrende begjærene ut fra deres dyp, reiser seg på vingene til ekstase eller kaller i benedning oververdens idealer. Som musiker søker han livets harmoni; men etter å ha fulgt gjennom følelsene, blir han av deres stadig skiftende strømmer ført bort fra livets viktigste strøm og blir vanligvis oppslukt av sanselige herligheter.

Maleren er en tilbeder av skjønnhet i form. Han blir påvirket av lysene og nyansene i naturen, tenker et ideal og prøver å uttrykke det idealet etter farge og figur. Han ser på det som vanligvis er usett eller gjengir det som er tydelig. Ved farge og figur blander han følelsenees faser i form; han bruker pigmenter for å kle på formen som han blir gravid. Som maler unnfanger han skjønnhet i ideell form, men han forfølger den i sansene; der unngår det ham; i stedet finner han skyggene; tilslørt, forvirret, av disse er han stengt av og kan ikke oppfatte kilden til inspirasjon og liv; han mister gjennom sansene hva i idealet han hadde unnfanget.

Skulptur er legemliggjørelsen av følelsene. Gjennom følelsene forguder billedhuggeren de abstrakte formene for skjønnhet og styrke. Han puster med poesiens patos, lever i musikkens harmonier, er begeistret for maleriets atmosfære og ville sette disse i solid form. Oppslukt stirrer han på edel karakter eller nåde eller bevegelse, eller skriver det motsatte av disse, og prøver å gi et legeme til den abstrakte formen som oppfattes. Han støper med plast ting eller skjærer bort og etterlater i solid stein nåden, bevegelsen, lidenskapen, karakteren, den spesielle stemningen og typen, som han har fanget og der krystalliserer eller får den legemlige formen til å se ut til å leve. Som skulptør oppfatter han den ideelle kroppen; i stedet for å trekke meg til hovedstrømmen av livet for å skape det, blir han ved å være en følelsearbeider et offer for sansene sine, som trekker livet fra hans ideal; og disse mister eller glemmer.

En skuespiller er spilleren til en del. Han er en skuespiller best når han undertrykker identiteten sin når han spiller den delen han spiller. Han må gi frihet til ånden til sin del og la følelsene spille gjennom ham. Han blir legemliggjørelsen av grusomhet, avarice eller hat; skildrer cupiditet, egoisme og svimmelhet; må uttrykke kjærlighet, ambisjon, svakhet, makt; blir spist av misunnelse, visnet av frykt, svidd av sjalusi; brent av sinne; blir fortært med lidenskap, eller overvunnet av sorg og fortvilelse, som hans del krever at han viser. Som skuespiller i de delene han spiller, er hans liv og tanker og handlinger for å reprodusere og leve over andres liv og tanker og handlinger; og dette fjerner ham fra de virkelige kildene til livet hans og den virkelige identiteten i hans levende.

Skuespilleren, billedhuggeren, maler, musiker, poet, er spesialister på kunst; kunstneren kombinerer dem og er legemliggjørelsen av dem alle. Hver er relatert til og er representert i den andre, på samme måte som hver sans er representert i og komplementert av de andre. Kunsten er grener fra hovedstrømmen av kunst. De vanligvis kalt kunstnere jobber utover i grenene. Han som jobber gjennom tidene i kunstens mange grener, men som alltid vender tilbake til kilden, han som blir herre over dem alle, han bare er en ekte kunstner. Så, selv om han kanskje ikke arbeider utad gjennom sansene, skaper han med ekte kunst i idealene og det virkelige.

(Fortsettelse følger)